小野忠重 人と作品－創作版画の青春を生きた気骨のヒューマニスト

はじめに　小野さんと僕の関わりは

１９６０年末に王子・紙の博物館の年賀状講習会に参加して、「版の会」という版画の勉強会があるからきませんか？と誘われたのが始まりです。小野さんにとっても、ヨーロッパ旅行へ行く時から東京芸大の講師になるまでの３年間で、「泥絵」のようだった版画が、洗練されて色の深みが増し、陰影を彫る線がするどく走るように変化する面白い時だったと思います。僕はデッサン不足を言われ、子供の頃教わっている高柳博也アトリエに通ううち、若い人びとが集まり４Ｂ会（絵画サークル）を再開することになり「版の会」はやめました。しかし不思議なもので、やめてからの方が小野さんの本を買い集め、読み、新聞を切り抜きカットまで集めました。
　それだけの関係ではなく、僕の母が小野さんの２番目の奥さんの貞子さんと、日本女子大の同級生でした。貞子さんは、戦前、出版社「双林社」を小野さんと協同で設立した編集者です。僕が「版の会」でお宅に通うころ、長火鉢にキセルで見識の高い姉御という風でした。僕の母は、このころ勝目テルさんの平和婦人新聞の編集から新婦人創立を受けて新聞の初代編集長となり、小野さんに記事・カットをたのむこともある関係です。

若い頃　良い仲間に恵まれた

小野さんは、向島生まれだから江戸っ子です。水彩画に始まり、オットー・デイックス、ゲオルグ・グロス、ケーテ・コルヴィツ、オットー・ナーゲル等、ドイツリアリズム作群の作品紹介写真版に胸うたれ、加えてムンクも含めて版画に魅了された初期では、白黒版画の連作「三代の死」などすばらしい作品と、重厚に版を重ねた「工場区の人びと」などの作品があります。満州・上海事変へと戦争へつき進む世を背景に、民衆の喜び・悲しみに無関心でいられなかったヒュ－マニスト、小野さんが画面ににじんでいます。

　
　１９２９年（昭和４）には、第２回プロレタリア美術展覧会に、版画と油絵を出品する。第３回展にも出品。僕達には想像も出来ない時代で、美術館のまわりをぐるり警官がとりまいている。会場内では特高係が「撤回、撤回」と片端から壁の絵をはずさせている。小野さん自身も第５回展に出品しようとした連作版画「三代の死」が撤回にあいます。署まできてくれと３，４日も泊められたこともあるようです。

　１９３２年（昭和７）版画を志す人を集めて、新版画集団を作り、その活動の中心となっていく。この仲間は武藤六郎、藤牧義夫、柴秀夫、蓬田兵エ門など良い仲間が集まりました。とりわけ藤牧義夫の作品はいまでも輝いていて、シナベニア板の使用に三角刀、色を染めた紙の使用など、協同開発と言っても良いくらい刺激し合って勉強したのだと思われます。黒田源次（後の国立奈良博物館長）の本を読んで美術史に関心をもち指導も受け、新版画集団の会報の編集を美術出版社の木下正男に知られ、『みずゑ』誌の校正の手伝いから、１９３５年（昭和１０）に『みずゑ』にヨーロッパ版画について数回書く。版画に対する世間の評価は、戦前はとくに低かったです。

創作と研究の２足の草鞋

－研究―
　戦争中の１９３９年、小野さんは３０歳で働きながら妻子をかかえて（こども４人）法政大学文学部の夜間で、苦学をします。暗い戦争を忘れるような勉強ぶりだったようです。

　戦争中にもかかわらずこの後、「双林社」という出版社を作って、版画の本なども自らも書き、編集、１３冊発行しています。それも時代を考えると精一杯の抵抗と思えます。　「双林社」は小梅の自宅を発行元として、昭和１８年７月には『ドガ』ヴォラアル著　鈴木健夫・小野忠重訳を売価３円８０銭で発行しています。

　『支那版画叢考』小野忠重著、昭和１９年８月発行、売価６円６０銭。「中国の木版画は、かって唐から明にかけてきわめて立派な歴史をもっていた」が、現代中国版画は魯迅から始まることを、小野さんはこの本の最後で書いています。

　小野さんの研究は、本を３６冊以上、他に雑誌、新聞に書いたものを含めると、たいへんな量です。小野さんの文章は江戸っ子らしい歯切れの良い名調子で、感激が伝わってきます。年表形式のノートを持ち歩き、出来上がった原稿を日の記憶を確かめる旅までして書き加えたりしています。とりわけ、庶民の絵の歴史、働く人々の絵の歴史を明らかにし、通史の中に位置づけていることは大きな功績と思います。

　『泥絵とガラス絵』（アソカ書房）のあとがきで「美術館、美術書でことたりていた方々にも日本民衆絵画を読者諸兄のごく身近に『泥絵』と『ガラス絵』とで、いくらかでもわかってもらえればうれしい」と書いていて、小野さんは、それまで系統的にはほとんど取り上げられることのなかった庶民の絵の歴史、働く人々の絵の歴史を掘り起こし、民衆の中で培われた版画の価値を、伝えるという仕事をしました。それは外国からの日本の版画の評価の高まりの中で、失いかけた日本の版画を掘り起こす仕事であり、魯迅などの社会変革運動とも結びついた近代の版画運動を記録し伝えるという役割も果たしました。版画が絵をつうじて庶民にものを伝える媒介でもあった事実とも深くかかわっていることです。しかし、戦前の絵を書いてきた人々は地主とか多分余裕のある人々で、本格的に誰でも描けるようになるのは、戦後、職美協などの民主的な美術運動が市民レベルでおこったことにつながっている。疎開していた内田巌さんが「お前もアンデパンダン展の呼びかけ人だぞ」と言って、先に上京しました。小野さんにとってアンデパンダン展への出品は、庶民の絵「版画」の作家、研究者としての良心をかけたもので、節を曲げなかった証でもあるといえると思います。